Artikler

Kunstnerportrætter på TV2

Sommeren på TV/MIDT-VEST byder bl.a. på række portrætter af Midt- og Vestjyske kunstnere. Vi skal møde i alt otte forskellige kunstnere, som arbejder med vidt forskellige materialer og udtryksformer. Flere af kunstnerne er uddannet på Kunstakademiet i København. Andre har en kunsthåndværker-baggrund, som danner udgangspunkt for deres værker. Vi skal også møde autodidakte kunstnere, som er blevet anerkendte efter at have været med på flere censurerede udstillinger. I programmerne fortæller kunstnerne både om deres egen baggrund, om arbejdsprocesserne og om tankerne bag nogen af deres kunstværker.

Det første program sendes onsdag den 1. juli 2009. De øvrige kommer de følgende syv onsdage kl. 19:30 .

1. juli
Kirsten Bøggild, Bjerringbro.
Billedekunstner. Maler farverige, fabulerede malerier

Klik her for at se indslag fra TV Midt Vest

Farveglædes billedsprog

Kirsten Bøggild har for nogle år siden rundet de 25 år på kunstscenen med udgangspunkt i hjemmet og værkstedet i det midtjyske i Bjerringbro. Hun har været en flittig udstiller i mange sammenhænge og altid med et positivt – ja nærmest boblende muntert billedsprog på paletten. Redaktør Jylle Elgård fra Viborg Stift Folkeblad har kaldt hendes stil en ”Farveglad danskhed” og Randi Ottesen har i Kunstavisen sagt, at ”Alle hendes billeder ses som en lang række i en proces, hvor der fra et billede til det næste gives bestanddele videre som ’surdejen fra den ene brød til det næste’”.

Kirsten Bøggild udtrykker selv sin opfattelse af sit arbejdes således: ”Jeg maler, fordi jeg ikke kan lade være, det er simpelthen en livskvalitet for mig… Mit kunstsyn er sådan indrettet, at jeg er afhængig af associationer for at kunne opleve et billede. Farver, udtoninger, linjer osv. resulterer i vækkelse af et eller andet i min billedhukommelse – og farver betyder alt for mig! Glæden ved at sætte én farve ved siden af en anden farve griber mig. Jo, mere jeg maler og bruger farver, des større bliver min trang til at finde ind i farvernes hemmeligheder til dér, hvor de ligesom vibrerer.”

Fabulerende naivistisk ekspressionisme

Alle kunstnere står på ryggen af dem der kom før og bruger frit udtryksmåder og stilfornemmelse i forhold til sine egne værdier, når Bøggilds stil derfor kaldes til ’farveglad danskhed’ er der både rigtigt og samtidig forkert. Danskheden læses ikke mindst i hendes forkærlighed for den røde farve og i figurernes næsten løsslupne tegning. Hun bærer tydelig præg af en intuitiv glæde og kreativitet med basis i H.C. Andersens eventyrverden og Bjørn Wiinblads særlige stil, men det internationale er også ligeså markant til stede med elementer af Gina Pellon kvindeskildringer og gode gamle Corneilles leg med figurer og farver i en langt mere sydlandsk måde at udtrykke sig på. Kirsten Bøggild samler disse elementer af dansk og sydlandskhed i sin egen stil og komposition som kan benævnes fabulerende naivistisk ekspressionisme.

Der er altid mange elementer på spil i hendes malerier, der netop er fabulerende og fortællende på en åben og positiv måde. Hun er historiefortæller baseret på erindringer og oplevelser i dagligdagen og hun tolker på en måde, hvor hun anvender naivismens mulighed omsat til ekspressionistisk streg og farveleg, der netop skaber en uendelig fortælling eller skildring af eventyret som proces baseret på såvel gentagelsen som form men med nye varianter og veje ud og ind af maleriets flade.

Erik Meistrup, 2008 – kunstanmelder v. Kunstavisen

Jysk kunst i pinsen
Jyske Kirsten Bøggild kommer til Slagelse i pinsen og udstiller i kunstgalleriet

Kirsten er bosiddende i Bjerringbro og derovre er der vist ikke mange, der er i tvivl om hvem hun er. Indehaveren af Kunstgalleriet, Claus Frederiksen, har formået at få Kirsten Bøggild til at udstille 30 af sine populære malerier.

Selv siger kunstneren: "Jeg maler, fordi jeg ikke kan lade være, det er simpelthen en livskvalitet for mig. Når jeg begynder på et billede, har jeg ingen klar fornemmelse om, hvad det skal blive til, og det ønsker jeg heller ikke at have fra starten af. Jeg vil være frit stillet, fordi erfaringen har lært mig, at denne frihed er afgørende for om et billede lykkes eller ej. Mit kunstsyn er sådan indrettet, at jeg er afhængig af associationer for at kunne opleve et billede. Farver, udtoninger, linier ect. resulterer i vækkelse af et eller andet i min billedhukommelse - stort set kommer mine ideer fra det at være en del af tilværelsen og dagligdagen. Farver betyder alt for mig, glæden ved at sætten en farve ved siden af en anden farve griber mig, jo mere jeg maler og bruger farver, des større bliver min trang til at finde ind i farverne, ind til deres hemmeligheder, der hvor de ligesom vibrerer."

Kirsten Bøggilds kunst beskrives som "fabulerende ekspressionisme med både naivistiske og abstrakte træk".

Kirsten Bøggilds billeder kan ses i pinset i Kunstgalleriet på Bredegade, Slagelse. Der er fernisering Pinselørdag ml. kl. 10-16.

Af Michael Borg Rasmussen, Sjællands Tidende 13. maj 2005

Jeg kan ikke lade være...
Kirsten Bøggild udstiller hos Hjerm kunstgalleri

På disse kanter er der vist ikke mange der ikke ved hvem Kirsten Bøggild er. I påsken kan man opleve hendes kunst i Hjerm. Hans Jørgen Møller som er indehaver af Kunstgalleriet i Hjerm har igen formået at få Kirsten til at udstille nogle af sine populære malerier.

Selv siger kunstneren: "Jeg maler, fordi jeg ikke kan lade være, det er simpelthen en livskvalitet for mig. Når jeg begynder på et billede, har jeg ingen klar fornemmelse om, hvad det skal blive til, og det ønsker jeg heller ikke at have fra starten af. Jeg vil være frit stillet, fordi erfaringen har lært mig, at denne frihed er afgørende for om et billede lykkes eller ej. Mit kunstsyn er sådan indrettet, at jeg er afhængig af associationer for at kunne opleve et billede. Farver, udtoninger, linier ect. resulterer i vækkelse af et eller andet i min billedhukommelse - stort set kommer mine ideer fra det at være en del af tilværelsen og dagligdagen. Farver betyder alt for mig, glæden ved at sætten en farve ved siden af en anden farve griber mig, jo mere jeg maler og bruger farver, des større bliver min trang til at finde ind i farverne, ind til deres hemmeligheder, der hvor de ligesom vibrerer."

Det lyder måske svært, men prøv at se Kirstens billeder i Hjerms kunstgalleri, så bliver du måske ligeså begejstret som mange andre af Kirstens købere. Men man skal være hurtig, for der bliver som regel udsolgt hurtigt.

Der er åbent i alle påskedagene fra 10-17.

Af Juul, Kunstavisen 03/2005

Hun spiller øjnenes musik.
Clausager Kunstvirke har åbnet udstilling af maleren Kirsten Bøggild og keramikeren Simon Hunt

Kirsten Bøggild er ikke spor musikalsk i almindelig forstand - betror hun.
Men til gengæld spiller hun øjnenes musik.
Det bevidner den udstilling, Bjerringbro-kunstneren åbnede på Clausager Kunstvirke i Sædding torsdag eftermiddag.
- jeg drives af farverne, siger hun og forklarer, at hun ikke aner, hvad det ender med, når hun begynder på et nyt lærred.
Vi står foran Morskabens ultimative indtog, der absolut er blandt udstillingens bedste værker. Det har Inge Gregers Nielsen fra Holstebro også fundet ud af. Hun købte allerede maleriet, før udstillingen åbnede. Så det er forsynet med et reserveret skilt.
- Jeg har fulgt Kirsten Bøggild i mange år. Det her maleri er anderledes end det, hun normalt maler, hvor hendes mange pigeansigter er inspireret af Bjørn Wiinblads arbejder. Inge Gregers Nielsen glæder sig til at få sit nye kunstværk hjem, når udstillingen på Clausager Kunstvirke slutter den 25. juli.

Den sorte farve
Kirsten Bøggild er også inspireret af Cobra-maleren Knud Nielsen. I Morskabens ultimative indtog er der brugt sort.
- Det veg jeg tidligere bort fra. Jeg kunne ikke lide at bruge farven, da det er til begravelser. Indtil Knud Nielsen udbrød: Den sorte farve er bassen i musikken.
Siden har Kirsten Bøggild benyttet den sorte farve.
Når hun er færdig med et maleri, bruger hun meget tid til at se på resultatet.
- Og så dukker navnet op, siger hun.
Kirsten Bøggild har talrige udstillinger bag sig og kan nu ses af vestjyder i Vestjylland. De mange udstillede værker på Clausager Kunstvirke er fremstillet inden for det seneste år.
Samtidig udstiller keramikeren Simon Philip Hunt fra Skanderborg fremragende keramik i de smukke bygninger på Clausager i Sædding.

Af Jørgen Baungaard, Dagbladet Skjern maj 2004

Hardy Andersen, kulturhusleder Kulturhuset Pavillonen, Grenå ved åbningen af september udstilling 2003.

Kirsten Bøggilds billeder er vanskelige at beskrive, idet de veksler mellem det abstrakte og det naivistiske, samtidigt med at hendes farver i nogle billeder er helt klare og stærke, mens der i andre er dæmpede, mørke og brækkede farver. Een ting er dog sikkert: vi vil i den næste måned komme i utroligt godt selskab med prinser, prinsesser, heste og fugle.

’Bøggild og Gyldenberg i Grønbæk’ – udklip af artikel fra Midtjyllands Avis marts 2003

Ved påskeudstillingen i Galleri Hestestalden, Grønbæk møder man denne gang Kirsten Bøggild fra Bjerringbro, der fylder væggene ud med sine fantastiske malerier. Hendes billeder er vel nærmest naivistiske. De er abstrakte med en fabulerende form for ekspressionisme. Farverne sprudler i hendes kunst. Man bliver ikke sådan færdig med hende, ja, hun ligefrem inviterer tilskueren til selv at digte med på motiverne.

’Billeder fortæller egne historier – udklip af artikel fra Viborg Stift Folkeblad 28.10.2002

Det er en 25-års jubilar, der får lov at pryde væggene på Kjellerup Rådhus i den næste måned. Billekunstneren Kirsten Bøggild, der sidste år kunne fejre det runde jubilæum, begyndte karrieren som væver. Det er i den egenskab, hun har været repræsenteret på censurerede udstillinger, men når hun kommer til Kjellerup bliver det hendes malerier, folk får at se.

Billederne bliver til i en lang arbejdsproces, hvor hun maler i flere timer hver dag. Hun ynder ikke at blive forstyrret, mens hun stille og roligt bevæger sig ind i arbejdet med at få den rigtige balance og ro i billedet.

Naivistisk
Selv om Kirsten Bøggild ikke på forhånd bestemmer, hvad billedet skal indeholde, bliver resultatet altid naivistiske og med en fabulerende form for ekspressionisme, der ofte gemmer kunstnerens egne oplevelser og historier. Med ansigter, stemninger, landskaber og et spændende farvevalg inviterer hun tilskueren til at digte med på historierne.

Kirsten Bøggild, der beskriver kunst som en måde at trække vejret på: Kort – godt, kan opleves i rådhusets åbningstider hele november.

\'Ikke for tværinger\' - artikel fra Nordjyske Tidende 19.04.2002

Man skal være en usædvanlig tværing, hvis man ikke tiltales af Kirsten Bøggilds positive malerier. Kirsten Bøggilds formsprog kan ikke sådan lige sættes på formel.

Det har både naivistiske og abstrakte træk, og er vel egentlig overordnet set en form for fabulerende ekspressionisme.

I nogle af malerierne er der tydelige motivoptegning med stor sikkerhed i linjeføringen, mens hun i andre bevæger sig over i det mere abstrakte. Motiverne tager udgangspunkt i naturen og er næsten alle befolket af menneskefigurer, ansigter, heste og fugle. Også farveholdningen veksler meget, en vekslen som understreges af en styret tematisering i selve ophængning. Der er malerier i helt klare, stærke farver og malerier i dæmpede, mørke og brækkede farver.

Der er megen underfundighed og poesi i de titler, som Kirsten Bøggild giver sine billeder. Hendes malerier er da også en form for poesi udtrykt med maleriets virkemidler; form og farve

Af Alice Bergholt Nilsson, kultur@nordjyske.dk

\'Gudsbenået frihed\' - artikel fra Kunstavisen november 2001

Den midtjyske billedkunstner Kirsten Bøggild havde sidst i september 2001 25 års jubilæum. Jubilæet blev fejret med en stor retrospektiv udstilling på det lokale rådhus.

Som sædvanlig slog Kirsten Bøggild første lørdag i december dørene op for en åbent hus dag i sit atelier i huset i Bjerringbro. Midt i disse travle forberedelser var der en mørk novemberaften plads til samtale om kunst og inspirationens vej.

Inspiration
Kirsten Bøggilds kunst er inspireret af et positivt livssyn, et lyst og modtageligt sind og en gå på mod til hele tiden at være i seriøs kunstnerisk bevægelse, udvikle sig og have antennerne ude overfor alle impulser. Hendes billeder er resultat af en meget lang og velbearbejdet arbejdsproces. Retningen er den abstrakte verden, selvom man tit og ofte finder et hestehoved - måske to, et ansigt eller to gemt i billederne. Næsten alle billeder får en titel.

Inspirationen kommer af almindelige dagligdags ting: Et glimt af af to kvinder i fjernsynet, bakker på Mols, heste på en mark, eller måske en eftermiddag på café for at betragte folkelivet.

Gennem timers fordybelse i værkstedet i stille og ensom eftertænksomhed finder hun ofte en linie, en farve til sit billede. Måske er impulserne kommet fra de mange kunstbøger i atelieret. Især fra 'Cobra-malerne' har hun hentet ideer.

Kontrastvirkemidler er der masser af i hendes billeder, - men det kan godt være, at de ikke lige ses første gang, man ser på billedet. Men eksemplerne er mange: lys/mørke, kvinde/mand, rødt/grønt osv. Hun bruger lang tid til at se på et billede, om det er færdigt, ved at det lige står og 'bundfælder' sig nogle dage uden ramme på gulvet i atelieret.

At hun har det godt med sin kunst mærkes, når hun udtrykker sin glæde over, at hun på fuld tid helt kan hellige sig malerkunsten, og siger 'Jeg har en Gudsbenået frihed til at arbejde med min kunst..'

Boblende kreativitet
Hendes udvikling gennem årene ses tydeligt i formernes forvandling og i farvesammensætningen. Hun tilstræber bevidst formernes opløsning og ændrer sig hele tiden progressivt fremad. Spændende nye linier bliver stående i billederne og spiller op til beskueren.

Hvad beskueren får med sig er afhængig af dennes 'modtageeffekt'. Alle hendes billeder ses som en lang række i en proces, hvor der fra et billede til det næste gives bestanddele videre som 'surdejen fra den ene brød til det næste'.

Et af de allenyeste værker hedder: 'I dybet af oktoberdagen'. Der bobler hendes kreativitet i nye farvesammensætninger.

Et andet billede hænger lige nu i atelieret og viser også tydeligt de nye veje, hun er på vej ud af med hensyn til komposition og farver. Dette billede er så nyt, at det endnu ikke har fået en titel og måske heller ikke får det.

Her i disse billeder mestrer hun udførligt brugen af pensler, redskabernes forskellighed og viser farvernes store spekter.

Kirsten Bøggilds billedkunst medriver beskueren til en længere betragtning, en fordybelse, en oplevelse, en henrykkelse, og som hun selv siger: 'Kunst er måden at trække vejret på...kort og godt.'

Af Randi Ottosen

Mogens Lønstrup, Galleri Krøyer - om Kirsten Bøggilds kunst, april 2002

Kirsten Bøggild startede som bekendt som væver og var som sådan med på censurerede udstillinger. Men når man i dag ser hendes maleri, forstår man godt, at væveriet var en alt for langsommelig og tung arbejdsproces for hendes kunstneriske temperament og anlæg. Det måtte ende i maleriet.

Når hun lægger an til et billede, har hun måske nok en diffus forestilling om motivet; om det skal være med de lidt frække piger, måske er landskab med heste og fugle, eller om det skal være et rent landskabsbillede, som nemt kan ende i den rene abstraktion. Men straks hun får sat den første farve på lærredet, er de pludselig to om at bestemme: Kirsten og billedet, det endnu ukendte. Det bliver lidt af en kamp, men også et inspirerende samarbejde.

Viborg Sfifts Folkeblad

Lyset og farverne i Kirsten Bøggilds atelier er overvældende. De små hår på nakken rejser sig og man taber pusten. Malerier dækker væggene fra gulv til loft. Ordet "atelier" er i øvrigt ikke det rigtige. Selv kalder hun sit værksted for "Hulen", fordi det ligger i hustes kælder. Måske et mærkeligt sted at male for en arbejdende kunstner. Men der er her Kirsten Bøggild trives. Omgivet af sine kunstbøger og med pensler, farver og staffeli lige ved hånden. Og her slås hun dagligt med eller begejstres for de ting, lærredet afslører for hende.

"For jeg maler for at se, hvad jeg maler. Jeg kan ikke lade være. Det er som at trække vejret. Og det gør ondt, hvis jeg bliver forhindret", siger hun. "Efterhånden som et maleri tager form og arbejdet skrider frem, får farverne indflydelse. Der påstår en dialog, men billedet må ikke tage magten. Det må ikke blot køre derudaf", forklarer Kirsten Bøggild.

Udslagene af Kirsten Bøggilds farveglade kreativitet kan ses rundt omkring i Bjerringbro: På broen over Gudenåen, hvor hun sammen med byens børn lavede en 80 meter lang udsmykning i forbindelse med Bjerringbros byjubilæum. I salgsafdelingen på Grundfos hænger et mægtigt, blåt maleri og minder om vandets kraft,og dagligt får Bjerringbro apoteks kunder en lille livsglad påmindelse, når de putter recepten i apotekets kuvert - der stråler af farveglad danskhed i Kirsten Bøggilds streg.

Livsglade farver på en kuvert, der har noget med sygdom at gøre, og sprudlende kreativitet i en kælder fortæller lidt om, at tingene ikke kommer af sig selv. At livsglæden ikke er en selvfølgelighed, men at der skal tages et livtag for at få farvernes skønhed til at stå frem - på trods af omstændigheder og følelser.

"Det er de mørke farver, der giver dybde og baggrund. Når livet er svært er det godt at forsøge at vende noget negativt til noget positivt. Man skal lære at forstå, hvad der er væsentligt, og hvad der ikke betyder så meget", understreger Kirsten Bøggild.

De mange billeder på hulens vægge er "færdige". Parate til at gå i dialog. I de fleste gemmer der sig en af Kirsten Bøggilds historie eller oplevelser. Men muligheden for at få "sat billede på" egen oplevelser er lige så meget tilstede. Ansigter, stemninger, landskaber, farvevalg - billederne er åbne og giver tilskueren lov til selv at digte nye oplevelser.

Af Jytte Elgård, Redaktør

Brugsgalleriet byder på kunst om livet.

”Livet er ikke det værste man har”. Med dette tema udstiller Kirsten Bøggild og Gerd Baarstrom hhv. maleri og keramik i Brugsgalleriet.

Hendes kunst er inspireret af et positivt livssyn, et lyst og modtageligt sind og et gå-på-mod til hele tiden være i seriøs kunstnerisk bevægelse, udvikle sig og have antennerne ude over for alle impulser. Hendes billeder er resultatet af en meget lang og velbearbejdet arbejdsproces. Retningen er den abstrakte verden, og man finder ofte et hestehoved, en fugl, et ansigt eller to gemt i billederne. Hendes udvikling gennem årene ses tydeligt i formernes forvandling og i farvesammensætningen. Hun tilstræber bevidst formernes opløsning og ændrer sig hele tiden progressivt fremad. Spændende nye linier bliver stående i billederne og spiller og til beskueren. Hun spiller øjnenes musik, og vi inviteres til at spille med.

udsnit af artikel i Kjellerup Tidende, sept. 2005

Billeder fra brugsgalleriet

Bjerringbro i blodet

Kirsten Bøggild afslørede i går det billede, hun har lavet af Årets by 2005 på bestilling af Bjerringbro Kommune.

Da kunstneren Kirsten Bøggild for 50 år siden kom til Bjerringbro med bussen fra Randers, var det første, der slog hende, at åen var smallere end der, hvor hun kom fra.
Men også at viadukten på Brogade næsten ikke var til at komme igennem for vand, lagde hun mærke til. Onde tunger vil måske mene, at nogle ting aldrig ændrer sig, men Kirsten Bøggild er siden flyttet til Bjerringbro, og med sine 40 år i byen og sin luftige, fabulerende pensel var hun den rette til at spørge, da styregruppen ville bestille et maleri i anledning af kåringen som Årets By 2005.
- Jeg kender jo byens puls, og måske derfor spurgte de mig. Jeg har beskrevet byens stemninger og kvaliteter, og jeg tog det som en dejlig udfordring, men samtidig melder tanken sig jo også om, hvorvidt jeg nu kan leve op til forventningerne, siger Kirsten Bøggild.
Opgaven var bundet, forstået på den måde at billedet skulle skildre Bjerringbro som Årets By med temaer som sundhed og velvære, men farver og udtryk har hun selv tilført.
- Det har været en svær opgave, fordi den jo skal glæde mange. Den slags tænker jeg slet ikke på i det daglige arbejde, siger hun.

Det bedste i byen
Normalt kan man heller ikke lokke Kirsten Bøggild til at fortælle om de tanker og motiver, der ligger bag hendes billeder. Det må være op til beskueren selv at få noget ud af hendes malerier.
- Hvis man giver en facitliste, plejer det at ødelægge oplevelsen, men jeg vil alligevel gøre det i dag, sagde hun efter afsløringen.
Gudenåen er det centrale i byen og billedet, og det smukke landskab omkring Bjerringbro har også fået sin plads. Busbjerg troner i det ene hjørne med flagstangen, hvor flaget dog ikke er hejst. Det ville virke for skrapt i kompositionen, mener kunstneren.

Altid på vej
På broen over åen går mennesker, for Kirsten Bøggild oplever, at der altid er folk på vej fra den ene bydel til den anden. På Nørrebro ligger Grundfos som en genkendelig størrelse, og også de to skulpturer Erik Nyholms keramik i Byhaven og skulpturen foran Grundfos er tydelig afbilledet.
- De to skulpturer er det bedste ved Bjerringbro. Jeg stopper altid op, når jeg kommer forbi dem, sagde hun.
Ellers er billederne fyldte med heste og ænder, som absolut må være Bjerringbros nationalfugl ifølge Kirsten Bøggild, og de små hvide stakitter foran parcelhusene lyser op.
- Det viser, at selv om vi er på vej til at blive en ret stor by, så er her stadig meget provinsielt, sagde hun.
Kirsten Bøggilds billede kan købes som et signeret tryk eller i kort størrelse og overskuddet fra salget går til flere aktiviteter for Årets By 2005.

Viborg Stift Folkeblad, dec. 2005.

Se maleriet Bjerringbro - Årets By 2005